ברכות וקללות; ברכות  , אלי פטל |  אמן החול – עבודות על נייר |Blessings and curses; blessings, Eliyahu Fatal | The Sand Artist – works on paper at P8

+2

English follows Hebrew

ברכות וקללות; ברכות  ,תערוכתו של אלי פטל בגלריה דביר כמו תוכננה מראש עבור מצגות בהרצאות על אמנות ישראלית. פטל יצר תערוכה שחצייה דימויים “מזרחים” וחציה דימויים “מערביים” והם מוצבים כשני חצאים של צורת האות ח.  ה”מזרחיות” סטראוטיפית עד זרא, מתמונת רב ועד מגן דוד גדול וזהוב, שפע קמעות מנצנצים וקסטת סלילים (להפעלת השרשרת האסוציאטיבית של קסטה – תחנה מרכזית – מוסיקה מזרחית וכו’ וכו’). לא פחות סטראוטיפית ה”מערביות” שהיא אוסף ציטוטים והתחיסויות לאמנות מופשטת אמריקאית שרבים מהאמנים המרכזיים בה היו יהודים (בהם ברנט ניומן , מארק רותקו ואדולף גוטליב ) וגם לאסכולת פריז (כץ , שאגל).

Eliyahu Fatal . Inspiration (left) 2022

הדימויים ה”מזרחיים” העשויים בהשראת  ברכות  לחגים בגרפיקה פשטנית וזולה עובדו במחשב, ומודפסים על קנבס. בהתחכמות קלישאתית , פטל נוגע בהם בצבעי שמן – כלומר צבע שישי לו מסורת ארוכה ובעבר נתפס כ”מכובד”. בציורים ה”מערביים”, שצולמו וטופלו בפוטושופ והודפסו גם הם על קנבס הוא מטפל דווקא בצבע גואש הפשוט יותר.
תועפות מילים יכולות להישפך על התערוכה, והניתוח שלה יכול להיות מרתק , במיוחד אם ירחיק מעבר לקלישאות שכבר נכתבו על החלוקה הסימטרית שלה (גבוה נמוך כמובן, מזרחי מערבי, והשימוש בשמות זהים לעבודות תוך ציון “ימין” ו” שמאל” במחווה לקיטוב הפוליטי   המעמיק). לפטל היסטוריה מעניינת של יצירות מצוינות המתייחסות באופן מורכב לפוליטיקת זהויות, כך הציור “דודו טופז, אבי טולדנו ואלברט אילוז”, 2001 בה יצר דיוקן משולש צובט לב (לצד התייחסות לנושא הסעודה ההיסטורי).

Eliyahu Fatal . Graphic Symbol (Right), 2022

“ברכות וקללות; ברכות” אינה הרבה יותר מאיור לדיון שכבר נערך אינספור פעמים. התערוכה לא הופכת ליותר מעטיפה מרשרשת של צבעים והתחכמויות, החסרה גרעין שיהפוך את אוסף הדימויים ליותר מסחיטה נוספת של לימון המזרחיות /מערביות .

גלריה דביר שוקן 27 תל אביב .

                                                                              ***

 אמן החול – עבודות על נייר ,תערוכה קבוצתית בגלריה P8 היא תערוכה מעודנת, אינטליגנטית ואלגנטית שמזמנת את התענוג של לראות אמנות שהסיבה להיותה, ה raison-d-etre ,  שלה הוא בראש ובראשונה היא עצמה , הדחף הראשוני ליצור צורה שמתארת או מתכתבת עם העולם, מתקיימת בתוכו.
האוצרים, האמנים יונתן צופי ורון חן, שגם מציגים, יצרו חוט שני אסוציאטיבי בין העבודות שכולן , כך נדמה מתגרות בקונוונציות מציאות אך באופן בלתי דקלרטיבי. טליה קינן מציירת “שני ירחים” בגרפיט על נייר עבודה המתכתבת עם “חופר בעשן” האפלולי של אבי סבח.  “נווד” של רון חן, דמות קטנה מצוירת בדיו מזכירה רישומים של אמנים מהרנסנס או המאה 17 או ה 18 (כמו מורילו הספרדי למשל) . בתערוכה היא פותחת את המשפט הציורי, המתגבש בשמונה עבודות בלבד, שראשיתן דמות הדיו הקטנה ובסיומו הים הכהה של אבי סבח .

Ron Chen, Vagabond , 2021

דחיסות, הדגשת הקשר רישום וכתב מאפיינים את העבודות המעניינות של בועז ברקני, ושחר יהלום. תומר רוזנטל מציג את “חילזון” הוורוד בסמוך ל”סרטן” הוורדרד של נרקיס ויזל רישום רווי אלימות עם נעל מתוקה , בודדת דורכת מעל סרטן ומאיימת להרוג אותו מבלי משים. עבודת עיפרון במריחה משיחה של יונתן צופי מרחפת על נייר ריק, ההופך לנוף של ממש המוגדר דרך ענן אפור אחד, כבד-קל, מעיב ומשחקי.

Yonatan Zofy , 2019

P8 גלריה לאמנות עכשווית רחוב הפטיש 1 תל אביב

כל הצילומים: סמדר שפי

הדרכה והכנה עם ד”ר סמדר שפי למטיילים עצמאיים
לביאנלה בוונציה, 2022

הביאנלה היא אירוע האמנות הבינלאומי החשוב ביותר. השנה מציגות 80 מדינות בביתנים לאומיים ובתערוכה הבינלאומית מציגים עוד 213  אמניות ואמנים.לצד הביאנלה מוצגות  עוד עשרות  תערוכות חשובות במסגרות שונות.
במפגש תקבלו  רקע והכנה כידי שתנצלו באופן מרבי את הזמן שהחלטתם להקדיש כמטיילים עצמאיים (לא בקבוצה) לביאנלה  – ותתמקדו בחלקים המעניינים ביותר עבורכם.  
ההדרכה עם מצגת ומפות .הביאנלה ננעלת ב נובמבר 2022

לפרטים ותאום אנא כתבו מייל ל thewindowartsite@gmail.com
או שלחו הודעת   WhatsApp ל 0507431106 

 

Narkis Vizel , Cancer , 2022

Blessings and curses; blessings, Eliyahu Fatal | The Sand Artist – works on paper at P8

Eliyahu Fatal’s exhibition at the Dvir Gallery, “Blessings and curses; blessings,” seems to have been pre-designed as a PowerPoint lecture on Israeli art. Half of Fatal’s images are “Mizrahi” and the other half “Western,” installed almost symmetrically and meeting in the center of the  U-shaped exhibition. The utterly stereotypical “Mizrahi” images, from a painting of a rabbi to the large, golden Star of David, sparkling amulets, and cassette tape (to generate the chain of associations from music tapes – Central Bus Station – “Mediterranean music,” etc.) are no less clichéd than the “Western” ones. The wall of “Western” images holds a collection of quotes and references to American Abstract painters, many of whose leading figures were Jewish (Barnet Newman, Mark Rothko, Adolph Gottlieb) and to the School of Paris (Katz, Chagall).
The “Mizrahi” images were inspired by the cheap, computerized graphics of holiday greeting cards. Fatal has used oil paints here in clichéd sophistication, as oil painting is considered traditional in the hierarchy of materials. The “Western” images were photographed, treated in Photoshop, printed on canvas, and painted with gouache, a “simpler” medium.
An expanded analysis and discussion of the exhibition could be fascinating, especially if the discussion went beyond the clichés already written about its symmetrical division (high/low, East/West, the use of identical titles with only “Right” and “Left” added as a gesture to the deep political polarization). Fatal has an interesting history of excellent works with more complex handling of the politics of identity, such as the painting Dudu Topaz, Avi Toledano, and Albert Iluz (2001), in which he created a psychological triple portrait (along with referring to the traditional motif of the dinner table).
The exhibition does not transcend into much more than illustration of a discussion conducted innumerable times, just one more attempt to squeeze something out of the issue of Mizrahi/”Western.”

Dvir Gallery, Schocken 27, Tel Aviv

***

The Sand Artist – works on paper, a group show at the P8 Gallery, is a refined, elegant exhibition evoking the pleasure of seeing art whose raison d’être is art, the primary drive to make a shape that depicts or corresponds with the world. The curators, artists Yonatan Zofy and Ron Chen, whose works are also on view, created an associative link running through the works all of which seem to challenge the conventions of reality. Talia Keinan’s Two Moons in graphite on paper corresponds with Digging in the Smoke, Avi Sabah’s foggy work. Ron Chen’s small ink figure, Vagabond, is reminiscent of Renaissance or 16th-17th century drawings (for example, Spanish artist Murillo). The piece begins the painterly sentence formed in only eight works, beginning with Chen’s small figure in ink and concluding with Avi Sabah’s dark sea.

Shahar Yahalom, 2022

Density, emphasis on the link between drawing and handwriting characterize interesting works by Boaz Barkani, and Shahar Yahalom. Tomer Rosenthal is exhibiting a pink Snail adjacent to Narkis Vizel’s pinkish Crab, a violence-laden drawing with a lone, sweet shoe about to step on a crab and kill it. Yonatan Zofy’s pencil drawing, rubbed and spread, hovers in an empty space which becomes a concrete landscape by this  single grey cloud, light and heavy, darkening yet playful.

P8 Gallery for Contemporary Art, 1 HaPatish, Tel Aviv

All photos : Smadar Sheffi

Print Friendly, PDF & Email
+2
This entry was posted in Uncategorized, ציור and tagged , , , , , . Bookmark the permalink.

סמדר שפי, החלון, אומנות ישראלית, אמנות ישראלית, Smadar Sheffi, The Window, Israeli Art